El Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar

Cada año, El Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar lleva artistas de America del Sur y artistas del resto del mundo juntos en una celebración y competencia de canciones. Artistas de todos los países del mundo compiten para premio primero. Artistas de fuera de America del Sur no siempre venían a la festival, pero desde 2000, han podido competir. He decidido escribir una entrada sobre la festival porque se considera el festival música más importante de todo de America del Sur.

El festival ocurre en Viña del Mar anualmente. El festival empezó en 1960, y el festival ha aumentado desde aquel tiempo. La competencia se dividida en dos categorias. En un lado es música folk, y en el otro lado es música pop.

La audiencia al Festival ha recibido una reputación por su manera extrovertida. Después de un músico toca una canción, los miembros de la audiencia gritan sus opiniones sobre la canción. En esta manera, audiencias ayudan determinar los ganadores del festival.

Artistas de Chile han ganado la competencia 20 veces. Los EEUU no ha ganado ninguna vez.

Toda información fue obtenida de:

-http://festival2009.canal13.cl/2009/html/Esp/index.html

http://www.last.fm/festival/1166408+LI+Festival+Internacional+de+la+Canción+de+Viña+del+Mar/lineup

-http://es.tv.wikia.com/wiki/Festival_Internacional_de_la_Canción_de_Viña_del_Mar

Astor Piazzolla de Argentina

Astor Piazzolla nací en Mar de Plata, Argentina, en 1921. Sus padres eran italianos. Todos ellos se movieron a Nueva York un corto tiempo después de Astor fue nacido. Cuando vivir en Nueva York, Astor aprendió hablar cuatro idiomas-- Italiano, Español, Francés, y Inglés. Aquí, también empezó aprender sobre música en su varias formas; particularmente jazz, tango, y música clásica. Él y su padre tocaban bandoneón, un instrumento tradicional de Italy.

En 1937, Piazzolla volvió a Argentina, donde tango tradicional era el estilo predominante en la escena musica. Piazzolla vivía en Buenos Aires, estudiar las obras de compositores famosos como J.S. Bach, Igor Stravinsky, y Antonio Ravel. Era aquí que él empezó a componer.

Una interpretación de "La Muerte del Angel," una pieza escrita por Piazzolla, tocada por compositor y guitarrista Cubano Leo Brouwer

Piazzolla tocó en clubes nocturnos por algunos veinte años, componer en el lado. Después de una excursión a France y Nueva York en los años 50 tempranos, Piazzolla había encontrado su estilo. Lo combinaba el tango tradicional con técnicos clásicos y jazz. La música de Piazzolla era también mucho más complicada que tango tradicional.

Piazzolla componía regularmente hasta su muerto en 1990. Su cambiar de el tango tradicional no era popular con toda la gente. Muchas personas creían que lo fuera malo cambiar el tango. Sin embargo, la popularidad de Piazzolla aumentaba por los años, con audiencias en Europa aceptar 'el tango nuevo' como un estilo legítima y única en el mundo de música.

Hoy, Piazzolla es muy respetado para sus obras como un compositor. Sus obras son tocados en muchos instrumentos diferentes en cada país en el mundo.

Toda información fue obtenida de:

-http://www.allmusic.com/artist/p3396

-http://www.piazzolla.org/biography/biography-english.html

Heiter Villa Lobos de Brasil

En este entre, hablaré sobre la música del compositor brasileña Heitor Villa Lobos. 'El Coño Sur' es el nombre típicamente dado al región de América del Sur que incluye Argentina, Paraguay, Uruguay y Chile. A veces, Brasil se considera miembro y yo he decidido incluirlo en mi definición por razones conectado a mis preferencias musicales. Sin embargo, es necesario saber que Brasil no es miembro en los ojos de todos personas.

Así, Heitor Villa Lobos. Él nací en 1887 en Rio de Janeiro. Cuando él era niño, Villa Lobos aprendió tocar la guitarra, el violonchelo, y el clarinete. Él pasaba mucho tiempo explorar el campo brasileña. Durante sus expediciones, él fue influido mucho por la cultura indigena de Brasil, que es importante saber cuando escuchar a la musica del Villa Lobos.

En la vida temprana de Villa Lobos, sus composiciones eran largamente improvisados en la guitarra. Sin embargo, como tiempo pasaba, él aprendía de varias formas de música incluir música clásica europa. Como su música evolucionaba, él incluía técnicos más diversos en su música.

Villa Lobos escribí cinco preludios por la guitarra. Yo aprendí el tercero al principio de este semestre y voy a aprender el cuarto este verano.

"Bachianas Brasilieras" es un ejemplo perfecto de la mezcla de influencias clasicas y brasileñas en la música de Villa Lobos.

Hoy, Villa Lobos se considera por la mayoría de músicos como el compositor más importante de America Latina. El estilo de su música era innovador y ha continuado fascinar músicos por los años.

Toda información fue obtenida de:

-http://www.villalobos.ca/

-http://www.peermusicclassical.com/composer/composerdetail.cfm?detail=villa-lobos

La Armada Chilena

Durante los años 70, Chile pasó por un tiempo de corrupción con el ascenso del dictador Augusto Pinochet. Mucho de los personas que resistieron Pinochet eran exiliados. Muchos fueron músicos. Naturalmente, cuando ellos tuvieron niños, sus niños decidieron ser músicos. Años después de Pinochet, estos músicos hicieron nombres para mismos en el mundo musical y son conocidos hoy como "La Armada Chilena."

La Armada primero apareció en los años 90. Su música era influido en parte por la música popular de los años 80. Tenía muchos tambores y incluía teclados en la mayoría de los canciones. Sin embargo, música de la Armada era también influido por música tecno y tenía un sonido más industrial.

Personalmente, después de escuchar un poco de la música temprana de la Armada, no pensía que me lo gustaba. Toda de lo sonaba el mismo a mí

Artistas en la Armada incluye Cristian Vogel, Ricardo Villalobos (Vogel y Villabos formaron el grupo "Super Collider"), Pier Bucci, Electrodomesticos, y Bitman y Roban.

Cuando algunas artistas de La Armada pararon hacer música, aquellos que continuaba tenían que evolucionar. Después de los años 90, miembros de la Armada empezaban aparecer en el mundo internacional de música. Hoy, artistas de la Armada no limitan su música a tambores electrónicos. Ellos roban sonidos de todos tipos de música, y por eso, me gusta la música más reciente mucho.

Toda información fue obtenida de:

-http://books.google.com/books?id=ZqRtnRgMm7wC&pg=PA37&lpg=PA37&dq=pinochet+exiled+artists&source=bl&ots=zrmvRUU_ag&sig=TDR9Eqf3QznK6tU_cGbf4osv5y8&hl=en&ei=3ICPTeaZNsG1tgeUlK2_DQ&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=7&ved=0CDIQ6AEwBg#v=onepage&q=pinochet%20exiled%20artists&f=false

http://www.thirdworldtraveler.com/International_War_Crimes/Pinochets_Tribulations.html

http://www.no-future.com/vogel_microsite/cristianvogel_short_biog.html

http://web.archive.org/web/20080127001330/http://www.fabriclondon.com/press/beta/archives/694-guid.html

-http://www.lastfm.es/music/Electrodomésticos

-http://www.elcarrete.cl/enciclopedia/ficha.php?id=27

-http://www.residentadvisor.net/dj/pierbucci/biography